Exklusiv: Lana Del Reys 'National Anthem'-Regisseurin erzählt alles

Exclusive Lana Del Reys National Anthemdirector Tells All

Seit Anthony Mandler die Produktion von [artist id='4067329']Lana Del Rey[/artist]s 'National Anthem'-Video vor einem Monat abgeschlossen hat, hat er fast jeden Tag damit verbracht, zu vermeiden, darüber zu sprechen ... meistens weil er wusste, dass es keinen Mangel an Leuten geben würde, die genau das tun würden, wenn der Clip uraufgeführt wurde.

Immerhin war das Video, das am Mittwoch (27. Juni) Premiere hatte und Del Rey in den Doppelrollen von Jacqueline Kennedy/Marilyn Monroe und [Künstler-ID='4096070']A$AP Rocky[/Künstler] als John F. Kennedy zeigt, scheinbar dazu bestimmt, Konversation, wenn nicht Kontroverse zu schaffen. Aber jetzt, da es endlich enthüllt wurde, wägt er die sozialen und politischen Kontexte des Clips (aus Portugal über Skype) für MTV News ab.





»Sie sehen, warum ich mich zurückgehalten habe, darüber zu sprechen; Ich wollte nichts verderben. Immer wenn Sie es mit dem amerikanischen Camelot der Kennedys zu tun haben, haben Sie es mit einem gepackten Pulverfass zu tun«, sagte er. „Und wirklich, was Lana zu tun versuchte – das war ihr Konzept, sie kam damit zu mir, und ich habe es irgendwie mit ihr ausgegraben – war wirklich einen Archetyp zu sehen und zu erforschen; genau wie Shakespeare 'Romeo und Julia' geschrieben hat, und das wurde zum Archetyp der verbotenen Liebesgeschichte.

'Und ich denke, die Kennedy-Beziehung, sicherlich das Dreieck von Marilyn Monroe und Jackie O und Jack Kennedy, wurde zu einer Art Ideal dessen, was von außen perfekt schien, von innen vielleicht verrottet', fuhr er fort. „Und Lana war wirklich daran interessiert, diesen Verlust der Unschuld zu erforschen, diese Idee, dass das, was Sie zu erleben glauben, vielleicht nicht das ist, was es immer sein wird. Denn wenn du 'Kennedy' sagst, ruft das sofort etwas hervor, genauso wie wenn ich sage 'Es ist eine Romeo-und-Julia-Geschichte'. Daher denke ich, dass die Verwendung dieser Kraft, dieses Stammbaums der Geschichte ein wirklich faszinierender Ort ist, um den Verlust von etwas zu zeigen, den Zusammenbruch von etwas.'



Natürlich, aufbauend auf diesem Archetyp, nimmt das 'National Anthem'-Video die sozial aufgeladene Haltung ein, die Hauptfiguren als gemischtrassiges Paar neu zu interpretieren. Es war eine Entscheidung, die einige Augenbrauen hochziehen musste, was laut Mandler genau der Punkt war.

'Wir haben das Kennedy-Framework verwendet, um diesen neuen Camelot, diesen rassisch vielfältigen Camelot, diesen vielleicht sozial vielfältigen Camelot, in die Moderne zu bringen, aber immer noch diesen klassischen Rahmen beizubehalten', erklärte er. „Es gibt eine Art Mikro-Kommentar von ‚Das ist das neue Königshaus‘, wissen Sie, A$AP und Lana, die versuchen, zwei Leute auszuwählen, die vielleicht die nächste Generation von etwas repräsentieren. Ich denke, selbst bei einem afroamerikanischen Präsidenten ist es immer noch umstritten, ihn sitzen und JFK spielen zu sehen, es ist immer noch ein Tabu, auch wenn es nicht sein sollte. Du denkst: „Ist das richtig oder falsch? Das fühlt sich sehr richtig, aber gleichzeitig auch sehr falsch an.“ Und ich denke, in alle Songs von Lana, und ihr Image im Allgemeinen, und die Person, die sie ist, passt alles dazu. Es ist so, als ob es zwei Seiten eines Spiegels gäbe, und du bist dir nicht sicher, auf welche Seite du schaust bei.'



Und obwohl er sich bewusst ist, dass das Video einige verwirren könnte, wollte Mandler klarstellen, dass 'National Anthem' das Kennedy-Erbe nicht missachten soll ... und zu diesem Zweck verweist er auf die klimatische Schlussszene, die nachgestellt wird Die Ermordung von JFK 1963, abzüglich aller grausigen Details. Denn für ihn geht es in dem Video weniger um die Neuinterpretation der Geschichte als vielmehr um die Untersuchung Verlust, historisch oder sonst.

„Wir wollten nicht, dass es ein Hohn ist. Wie viele Künstler und Rapper und Sänger haben Sie schon in schlecht sitzenden Anzügen herumlaufen sehen, die sich wie der Präsident benahmen? Und ich denke, es hat vielleicht mit anderen Leuten funktioniert, sich zu verspotten, aber das war nicht das, was wir wollten; Wir wollen, dass dies sehr ernst ist“, sagte er. „Der ganze Film grenzt den Schuss ab, er schützt die Nahaufnahme der Hand, wenn der Schuss passiert, und man sieht nichts Gewalttätiges. Was Sie vom Zapruder-Film gewohnt sind, ist diese Art von gewalttätiger, destruktiver Handlung; Ich wollte nicht annähernd so weit gehen.

„Es ging nie darum, eine Todesszene nachzustellen, es ging immer um die Person, die neben ihm saß“, fuhr er fort. „Es ging immer darum, es mit ihren Augen zu sehen, zu sehen, wie diese Art von Schloss in diesem Moment zusammenbricht, und diese Aufnahme, in der sie aus dem Auto kommt, und der Schmerz in ihren Augen, diese Zerstörung, es ist, als würde das ganze Schloss zerfallen um sie herum. Das ist, was wir wollten.'